作者： Lauren McCarthy, 翻译：Florence, 拍摄: Kyle Berger

之前，Audrey Hobert作为Gracie Abrams的合作者与密友为人所知。如今，她会成为你最爱的流行新星。

虽然没人这么说过，但我认为有必要告诉Audrey Hobert：“今晚，你的人生将可能迎来巨变。”她听完大笑。“我不敢相信这一天居然来临了，”她回应道，“从去年六月开始，我就一直专注做音乐……我激动到浑身发冷，不敢相信今天是我发行音乐的大日子。我已经准备好了，无所畏惧。”

见Audrey的那个上午阳光明媚，我们在洛斯费利斯（Los Feliz）当地知名的All Time餐厅共进早餐，并进行Audrey生涯中的首次采访。此时距离Audrey发行单曲《Sue Me》已不到10个小时。这张单曲是她作为创作型歌手的第一首作品，粉丝们对此的期待程度已不能用“高”来形容了。自从她与密友Gracie Abrams合作，在《I Love You, I’m Sorry》和《That’s So True》等作品中展现了极高的音乐创作能力之后，粉丝们便吵着闹着要一窥Audrey，这位26岁歌手的音乐世界。“她真的超级优秀，值得所有人关注”，Gracie Abrams在采访前跟我说，“她正在创作的音乐是我最喜欢的类型。你绝对会爱上。”

Gracie说的没错。随着《Sue Me》的发行，Audrey出道便迎来巅峰，这首大胆、制作精良的流行乐将在整个夏日萦绕你的脑海。然而，她才刚开始发力，“我特别骄傲。我有种强烈的想法，那就是‘我想借此证明我的很多能力，并且无所顾虑’”她说，“我不是竞争意识很强的人，但如果我很擅长某件事情，那我就会很在乎，会想要去认真追求。（在我的音乐里），没有所谓的‘艺术人格’和花里胡哨的噱头。我只是尽力展现我的能力和真实的自己。我只希望有人在看到我展现自己后，也能觉得‘我也能展现自己’。”

这不是Audrey Hobert之夏，而是Audrey Hobert的世界。

Audrey小时候并不想成为流行歌手。在洛杉矶的成长过程中，跳舞是她早期最大的爱好。进入高中后，她的爱好转向音乐剧。（“上大学后，我加入了大学的阿卡贝拉（无伴奏合唱）社团，但说实话”，她解释道，“据我所知，有两个阿卡贝拉社团很差劲，而我当时就在其中之一。”）

“我喜欢唱歌；但我从未意识到我喜欢音乐创作，”她继续说，“在高中时期，我曾说我讨厌诗歌。但如今回想起来，我的当时意思应该是我不喜欢华丽的辞藻。我更喜欢直接表达你想说的东西！不必花言巧语。”进入纽约大学不久，她就“稍微”调整了方向，追寻她父亲的脚步，主修编剧专业。她父亲曾在《实习医生风云》[1]（Scrubs）和《中产家庭》[2]（The Middle）等电视剧中担任编剧兼制片人。“我特别喜欢编剧。在高中时，我就渴望与编剧们共事。对我来说，编剧简直是世界上最酷的一群人。”

Audrey从编剧向音乐创作者的转变很自然，甚至有种冥冥之中的注定。一天晚上，Audrey和她当时的室友Gracie Abrams闲聊时，未曾设想的事情发生了。“我们突然就开始一起写歌，” Audrey说，“当晚就完成一首歌。”那晚的经历深深地激发了Audrey的兴趣。她随后继续与Gracie Abrams合作共同创作了许多歌曲，并给Gracie Abrams的最新专辑执导了三支音乐视频。“这些经历让我热血沸腾、着迷不已，因为这是我从未尝试过的，也因为我能够与Gracie Abrams一同创作，她真的是非常好的人，我们相互且平等地爱对方、尊重对方、了解对方。”Audrey说。“我们共同为她的专辑写了很多歌，等到专辑制作完毕，我们的创作就暂停了。但我当时还想继续写歌。”

随着她与Gracie Abrams合作的音乐取得成功，Audrey与环球音乐集团签约，成为音乐创作者，她与歌手和制作人合作，共同创作热门歌曲。“这份工作挺疯狂的，”她解释道，“就是去和素未谋面的人见面，相互聊聊，找找灵感，然后就‘行，我们基于此写首歌吧。’”环球音乐工作的经历让Audrey明白，她已经准备好为自己创作音乐了。“然后我就再也没有停下来。”

在环球音乐的工作让Audrey结识了Ricky Gourmet，他是艺术家兼制作人，最近制作了Finneas的个人专辑。从结识Ricky Gourmet的那一刻，Audrey就很清楚，Ricky是她想要的创作搭档。“每次与他一起做音乐，我都觉得他是我遇到过的最有趣的制作人，”她继续说，“我和他一起创作的时候，我不会无聊得瘫在沙发上、玩手机或刷Instagram。相反，我全情投入，因为他很幽默、聪明，而且我们的创作理念相通，那就是‘享受创作过程’，而非‘专注于打造热门歌曲。’”

他们合作创作的第一首歌就是《Sue Me》，同时《Sue Me》也是Audrey为她的个人项目创作的第四首歌。“当时，我已经用原声吉他独立写了三首歌，其中有两首令我很兴奋，”她说。“但我花了两周的时间才完成第三首歌。写完它时，我心想：‘命运已经注定了，我这辈子必须做音乐。’这第三首歌让我空前地欣喜与骄傲。随后，《Sue Me》也创作完成。”

这支首发单曲，现由RCA唱片公司发行。它是一首立场坚定的赞歌，肯定了恋爱分手后仍想被需要的欲望（即便这意味着和你的前任上床）。完成《Sue Me》让Audrey“彻底放下心来”。“从与Ricky合作开始，我就想做流行音乐，”她说。“我想做流行乐。等到我们完成《Sue Me》之后，我才意识到‘哦，我真的在做流行音乐了。’”

作为流行音乐爱好者和自封的流行音乐学家，当Audrey被迫要求回答她的“流行歌手版总统山”会刻上谁的头像时，她幽默地回避说是“88.5 SoCal Sound”[3]。然而，她却果断宣称Taylor Swift的《Blank Space》是最完美的流行歌曲。虽然Audrey现在只发布了一首歌，但她对自己的独特的音乐风格已经有了清晰的构想：直白、吸引人（回应了她过去“讨厌诗歌”的态度）且颇具玩味的歌词。《Sue Me》中，“我最喜欢的歌词是‘When he’s all in his Amazon Basics，（即便他全身穿着亚马逊倍思，）’因为现实中，我的前任真的总穿亚马逊倍思[4]（Amazon Basics）的衣服。希望我的歌词能让听众会心一笑，同时也能保持真实，”她说。“我一生都在研究流行音乐，对我而言，技艺是音乐创作中最重要的一环。绝佳的流行歌曲背后总有其精湛的技艺和某种固定的配方，而我无需刻意深究就能感受到它们。我想它们已经融入了我的灵魂。”

Audrey承认创作很辛苦，但自己也乐在其中。“我认为（这个项目）有两个意义，”她说。“一方面，让我发现自己创作音乐的才能；另一方面，也加强了我与Ricky的友谊。我们两个人合作完成了整个项目，这是我和他分别做过的最艰难的工作，也是我人生中最快乐的时光。”

“这个项目”应该指的是新专辑，然而Audrey对此守口如瓶，不肯透露发布时间或专辑名称，连对这张专辑是否存在都不置可否。如今，Audrey专注于打造她的音乐世界，第一步就是亲自执导和剪辑《Sue Me》的音乐视频。“我会亲自执导这个项目的所有音乐视频，这毋庸置疑。”她说。Audrey也开始构思她的现场表演，及希望其带给观众的体验。“戏剧中的‘终止怀疑’[5]概念令我深受启发，”她说。“希望我的表演能让每个人回家时能感觉‘我刚才好好享受了娱乐。’”

Audrey作品的主题很明确——真实，而Audrey内心深处对“真实”的定义尤为重要。“整个项目令我自豪的一点是，我在创作过程中没有进行任何参考或借鉴，”她解释道，“我之前作为创作者帮助其他歌手写歌时，我的创作理念在很多情况下是创作‘听起来像这位歌手的作品’或‘听起来像2010年代的作品。’然而，跟Ricky一起创作时，我们思考的是‘什么才能让我们会心一笑？’”

“正因如此，我才对发布音乐并让人们发现我而感到兴奋，”她继续说，她承认自己的现状“很幸运”，因为她已经凭借自己和Gracie Abrams合作的作品打响了名气。“以上都是我自己的构想，没有人左右我的想法，希望这些愿景能实现。年轻的时候我努力尝试过模仿别人，最终发现我只能做真实的自己，别无他法。如今，26岁的我能泰然自若地步入音乐产业，已十分幸运。现在的我羽翼丰满，从未如此完整与充实。”

原文链接

[1] 实习医生成长记（Scrubs），美国情景喜剧，由美国广播公司工作室（ABC Studios）于2001年制作。

[2] 《中产家庭》（The Middle），美国家庭情景喜剧，由Blackie and Blondie Productions及华纳兄弟电视公司制作，由李·夏洛特·卡米尔等执导。

[3] KCSN（88.5 FM，“88.5 The SoCal Sound”）是一家非商业教育广播电台，由加州州立大学北岭分校所有。

[4] 亚马逊倍思（Amazon Basics）是亚马逊于2009年推出的自有品牌，专注于提供高品质、实用且价格合理的日常用品。Basic还有普通，基本款、毫无特点、缺乏吸引力的含义。这里Audrey的歌词使用双关含义，即指其前任穿着亚马逊倍思的衣服，更暗指其着装毫无吸引力。

[5] 终止怀疑（Suspension of Disbelief），由柯勒律治(Samuel Taylor Coleridge)提出,指读者或观众在面对虚构作品时,尽管明知故事情节是假的,却主动选择暂时相信这个虚假现实,以浸入其中。